在我很小的时候，我就在父母的“逼迫”下学习书法，此后正所谓书画同源，尽管没有学习国画的打算，但至少自己还是很喜欢国画。国画中对于花卉的表现技法是极其成熟的，画的较多的恐怕就是牡丹、荷花、竹子还有梅花之类。在我自己房间的墙壁上，曾经长时间的挂着一幅写意的红梅图，尽管画的水平很一般，但每天对着这幅红梅图，看的多了，其构图手法我也就烂熟于胸了。下面的那张照片的构图就和我家那幅画颇有近似之处，拿起相机也不用多调整，自然也就知道该采用甚么样的构图甚么样的角度了。

　　国画中的梅花同样姿态万千，从画幅上来说有竖有横，从花枝本身来看有繁有简。既然有这么多的例子摆在那里，我在拍摄现场临时套用也就很是方便了。人家是临梅作画，我是从国画梅花中学习拍摄梅花的构图技巧也是可以算作一种可取的经验吧。

上面那张梅花是直立构图的，下面这张宽幅的则是横构图。拍摄这张照片时由于光线对比过于强烈，曝光控制很是困难。不是为了照顾前景的梅花曝光正确而导致背后天空惨白一片，就是天空有了蓝色而梅花只剩下漆黑的剪影。于是乎，打开相机内闪强制闪光补光——这和拍摄逆光人像要补光是同样道理。